荷兰单簧管演奏家米歇尔.马龙(Michel Marang)于11月24日来访电子音乐系、为师生讲学，并于11月25日举办了《移动的影像——为单簧管、电子音乐与视频而作的新作品音乐会》。 Michel Marang曾跟随Walter Boeykens学习单簧管，在1987年完成音乐学院的学业(优等)，同年获取阿姆斯特丹大学哲学学位。他曾师从Hans Deinzer(德国)，跟随Roger Heaton(英国)、Susan Stephens(美国)大师班学习。除了在传统音乐、戏剧和世界音乐的兴趣与活动，Marang在现代音乐有特别之处。他与很多大师级作曲家，包括梅西安、布列兹、费尔德曼、丹尼索夫、斯托克豪森等都有过合作。有超过50部作品都是为他而创作的，他也是荷兰众多先锋新音乐团体的成员、客座音乐家或演奏家。作为演奏家，Michel Marang足迹踏遍了西欧、美国、墨西哥、俄罗斯和中国、中东、印度等国家。他在很多前沿研究机构中举办学术活动，包括莫斯科、上海和巴黎音乐学院。作为一个摄影师，Marang集中于肖像、图片序列，他的作品在阿姆斯特丹、纽约和莫斯科都曾经展出。 11月25日晚在小音乐厅上演的“移动的影像(Shifting Images)”是一个融合音乐和视觉艺术的项目，包括七首为单簧管、电子音乐和视频的新作品，作品风格各异。其中，作品《Garden of Love》受到了观众的普遍欢迎，作曲家贾可布礠尔维尔丢斯(Jacob ter Veldhuis)取材英国浪漫主义诗人威廉.布莱克《爱之花园》，利用管乐器、大键琴、鸟鸣、鼓的采样，结合流行音乐元素而创作，寻求诗歌的预制人声与音乐节奏之间的结合。作品《Aphasia》由作曲系教师毛竹创作，制作过程中与Michel Marang进行了密切合作，表现出多媒体电子音乐与乐器演奏之间的巧妙配合。电子音乐系全体师生观摩了此次音乐会，受益匪浅。 11月26日下午，电子音乐系全系师生参加了Michel Marang的讲座《声学音乐与电子音乐之间的合作》。Michel介绍了自己职业生涯中与作曲大师梅西安、布列兹、斯托克豪森，以及新生代作曲家Yannis Kyriakides、Jacob ter Veldhuis等合作的作品。他从演奏者的角度畅谈了电子音乐创作中的诸多问题，与师生们探讨了与乐器、人声结合一类混合型电子音乐的表现手法，技术与音乐的平衡关系，并以Nicolas Collins、Joel Ryan等作曲家的具体作品为例，展示了演奏者在电子音乐中的角色转型。

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