云端讲坛（三）｜当代古典音乐职业生涯：沟通、合作、创造与变革

2021年6月15日下午，由我校国际合作交流处、研究生处与蒙纳士大学国际部联合管弦系和蒙纳士大学音乐与表演学院共同举办的“Step by Step·川音云端国际讲坛”蒙纳士大学讲座季第二场讲座顺利举行。本场讲座邀请到蒙纳士大学音乐与表演学院单簧管演奏家妮可·卡纳姆博士（Dr. NicoleCanham）和小提琴演奏家安娜·麦克迈克尔博士（Dr. Anna McMichael），就“当代古典音乐职业生涯：沟通、合作、创造与变革”（Contemporary Classicalmusic Careers: Connection, Collaboration, Creativity and Change）为主题，与我校师生进行了讲解和交流。研究生处和管弦系组织部分研究生和本科生通过集中观看和在线视频联线两种方式积极参与，讲座由管弦系副主任宋世彬教授主持，朱菡芊老师现场进行学术翻译。

讲座上，卡纳姆博士为大家介绍了音乐家在职业规划上的一些想法和建议，提出在职业道路上既要做好自己的准备，也要接受未知的挑战。她同时结合蒙纳什大学的教学实践，向现场和线上的师生们做了关于职业规划的三个建议，一是增进学生的合作技能，即重奏，乐队等，二是增加学生的教学能力和经验，三是带领学生尝试一些创新的项目。此外，卡纳姆教授也为大家展示了她和学生的一些创造性作品，例如在森林中和大自然的声音合奏等。

麦克迈克尔博士则着重介绍了在乐队、室内乐队在重奏中的一些学习技巧。她提出音乐协作是一种没有词语的语言，需要经过了长期合作训练才可以体会到这种语言中最微妙含义。学习一个作品时，要去充分了解一个作品的作曲家，例如作曲家的国籍、人生经历、性格、受到的影响、在历史上的地位、开创的艺术潮流等等。其次是如何最高效率地进行排练，在排练的前期准备中要认真学习作品的细节，比如说作品风格，句子走向，乐队其他成员的部分，等等。在排练过程中则要规划排练内容和方法，例如用各种方式练习容易出错的地方，练习段落的转接，聆听不同的声部，除了分段排练外也要练习从头到尾的演奏。而最理想的排练状态，应当是不需要太多语言，完全靠排练中高度集中的意识去达成。

6月18日（星期五），“Step by Step·川音云端国际讲坛”蒙纳士大学讲座季第三场也即将与各位师生见面，请有兴趣的师生关注讲座信息。